文学是用文字作画，所有文字都是色彩；绘画是用笔墨写作，画中的一点一线、一块色调、一片水墨，都是语言。——冯骥才
我只知道冯骥才是个作家，读《画室一洞天》才知道冯老先生还是画家。
这本书是冯老先生写自己画室的书，端砚、古笔、印章、椅子、纸镇
还有陶器、宋俑、壁画、老纸，各种收藏、画作、物件……
以及习画、作画、赏画等相关的人……都成了写作对象。
每一篇精炼而别有雅趣，充满文人气息。
如我没有习画经历，可能我不会喜欢这种“闲散无用之作”。因着浅浅的经历，读来似能体会作画人的喜好、性情、心襟——爱好格致于我只能远观，境界实有天壤之别，读来更多陶冶性情。
冯老先生能够以画一抒心中块垒，真是羡慕——钦佩每一个有旺盛创作力的人。
反过来，对生活、感情的求真，对画与情切合的追求，爱之真切深沉，才会对作画周边的物件也生发出行家里手的情感。
书中冯老先生虽有提及年轻时经历的特殊年代，但也只是一笔带过。读其他资料了解冯先生一生多有波折，做过业务推销员、塑料印刷工，画过草帽和玻璃镜片，生计艰辛。走入我们视野时，已是成名作家。读这本书，才知道他有比写作更长时间的画作坚持，实属不易。听说现已过古稀之年的冯先生，已渐远离作家光环，一年中有多半时间，都在中国那些濒临消失的古村落间奔走。他现在更多在做古村落保护工作。恐怕这就是他在书中写，“真正改变一个人画风的还是时代和人生”。
回想我开公众号初衷，想学画画，做SJ主题的配图，如此前画的一组水彩插画（详阅《寻常巷陌的满足》）。
可惜学艺不精，之后又少时间钻研，离初衷越来越远。
“人无法回到自己的昨天，只有昨天的画可以证实昨天”（冯骥才）。
看冯先生的书，我挺喜欢这种恬淡而又有雅趣的人。知道自己喜欢什么，也沉浸其中。
给我一个鼓励：喜欢做一件事，哪怕中间多有波折也别怕。默默坚守，慢慢发酵，日久会沉淀出幸事。
